長江網5月11日訊(長江日報記者 馮愛華)美術學院的傳統(tǒng)教學如何跟上當代藝術發(fā)展的腳步?11日，“2018學院空間——A3藝術計劃特展”在湖北美術館開展，一批“90后”青年藝術家用令人驚喜的作品展示了此項藝術教學拓展計劃的成果。

　　當代藝術格局錯綜復雜，特別是隨著影像、裝置等新媒體的興起，傳統(tǒng)的美術學院似乎與當代藝術脫節(jié)。2014年，湖北美術學院油畫系開始嘗試一種新的教學方式，提出A3藝術教學拓展計劃的概念。該計劃是集科研、創(chuàng)作、展示、教學于一體的項目，以建立當代跨媒體視覺藝術研究及教學基地為目的，通過整合湖北美術學院等華中地區(qū)藝術與文化資源，逐步形成一個位于學術研究前沿、多功能、教研產銜接合理的區(qū)域視覺藝術教育中心。4年來，該計劃已推出展覽60余項，講座30余次，藝術駐留項目10個，并逐漸走入公共藝術空間。

　　本次展覽分為“A3藝術計劃”及“青年項目COS-J”兩個部分的作品，49位參展藝術家年齡跨度從“50后”到“90后”，他們并不拘泥于傳統(tǒng)油畫的敘事方式，有些藝術家嘗試了從二維到三維的轉換。如唐驍的《綠松石的刺》《木方錐》《鐵方錐》打破了傳統(tǒng)視覺藝術作品的次元壁，將平面化的作品延展到三維的體塊之上;謝琦的《錢 =Money，1≠1，硬幣系列》以不同的材料為切入點，也嘗試了非平面化的表現(xiàn)方式。另一些藝術家則采用了跨媒介的手段，鞠騰的《云圖——聚焦憶錄》、沙麗娜的《守護》《可口可樂系列》借助了影像、裝置等手段來呈現(xiàn)自己的思考，魏三三的《colour combat》引入了服裝設計中的撞色概念，以時尚大片的方式完成了作品的創(chuàng)作。

　　展覽將持續(xù)至6月3日，公眾可免費觀展。